Fatih Belediyesi Kadırga Sanat Galerileri, göçün insan hayatındaki izlerini ele alan yeni bir heykel sergisine ev sahipliği yapıyor. Savaş Sarıhan imzalı Görülmeyen Formlar, 15 Ocak 2027 tarihine kadar ziyaret edilebilecek.
Öne çıkanlar
Göç ve aidiyet temalı sergi, 15 Ocak 2027 tarihine kadar gezilebilir.
Sanatçı klasik heykel geleneği ile çağdaş malzemeleri kompozit ve mermer ile birleştiriyor.
Haberin Detayı
Fatih Belediyesi, Kadırga Sanat Galerileri bünyesinde farklı sanat disiplinlerini izleyicilerle buluşturmayı sürdürüyor. Bu kapsamda kapılarını açan Savaş Sarıhan'ın kişisel heykel sergisi, göç olgusunu ve insan aidiyetini sanat diline taşıyor. Şeker Ahmet Paşa Salonu'nda yer alan çalışmalar, bireylerin yer değiştirme süreçlerinde yaşadığı dönüşümleri mercek altına alıyor.
Sanatçının üretimlerinde göç, sadece bir yerden başka bir yere geçiş olarak değil ayrılma, geride bırakma ve yeniden kök salma süreçleriyle birlikte ele alınıyor. Eserler, insanların çevreleriyle ve geçmişleriyle kurdukları bağların yer değiştirmeden nasıl etkilendiğini düşündürüyor. Bu yaklaşım, toplumsal hafızada yer eden ortak deneyimleri bireysel hikayelerle buluşturuyor.
Sergide dikkat çeken en önemli unsurlardan biri, malzeme tercihinde karşımıza çıkıyor. Klasik heykel anlayışını çağdaş yaklaşımlarla harmanlayan Sarıhan, kompozit figürleri mermer kaideler üzerinde konumlandırıyor. Mermerin sunduğu ağırlık hissi ile kompozitin hafifliği arasındaki tezat, çalışmaların hem görsel karakterini hem de düşünsel altyapısını besliyor.
Kompozit malzeme ile mermerin birlikteliği, kaide ve figür arasındaki bağı görünür kılıyor. Yerleşiklik çağrışımdan hareketle ortaya çıkan bu gerilim, izleyicinin bir yere tutunma arzusunu sorgulamasına zemin hazırlıyor. Görülmeyen Formlar, biçimsel sorgulamaların ötesine geçerek hafıza, kimlik ve aidiyet kavramları üzerine çok katmanlı bir okuma alanı sunuyor.
AI YORUMUHaberinAi editör analizi
Heykel sanatında göç gibi soyut bir sosyolojik olguyu malzeme tezatlarıyla somutlaştırmak, izleyicinin eseri sadece estetik bir nesne olarak değil düşünsel bir alan olarak deneyimlemesini sağlıyor. Klasik mermer kaideler ile hafif kompozit figürlerin bir arada kullanılması, yerleşiklik ile hareket etme arasındaki dengeyi başarıyla yansıtıyor. Sergi, yerel galerilerin nitelikli ve kavramsal projelere ev sahipliği yapmasının kültürel çeşitlilik açısından ne denli belirleyici olduğunu gösteriyor.
Kaynak:
T.C. Fatih Belediyesi
Bu haber, kaynaktaki bilgilerden yararlanılarak HaberinAi tarafından özgün biçimde
yazılmıştır; kaynak metin birebir kopyalanmaz, fotoğraf kaynağa bağlantıyla gösterilir.
Hata olabilir, ayrıntılar için kaynağa bakın. İçerik ve telif politikası
AI'YA SORBu haber hakkında merak ettiklerini sorabilirsin
Rennes Operası ile Amed arasında kurulan yeni köprü, iki farklı coğrafyanın sanatçısı ve kurumunu ortak bir yaratım sürecinde buluşturuyor. Bu girişim, sınırları aşan uluslararası iş birliklerine sahne olurken sahne sanatlarında ortak yapımların önünü açıyor.
Rennes Operası ve Amed arasında ortak sanat buluşması hayata geçiriliyor.
Farklı kültürlerin sahne sanatları alanındaki birikimlerini ortak bir zeminde buluşturuyor.
Uluslararası sanat ağlarının güçlenmesine ve yeni ortaklıklara zemin hazırlıyor.
Sanat dünyasında sınırları ortadan kaldıran yeni bir etkileşim süreci başlarken Rennes Operası ile Amed arasında köprü kuruluyor. Bu adım, farklı coğrafi ve kültürel kökenlere sahip sanat topluluklarının aynı sahnede ve ortak bir dilde buluşmasını amaçlıyor. Hazırlanan proje, iki bölgenin sanatsal birikimini harmanlayarak izleyicilere çok katmanlı bir deneyim sunmayı hedefliyor.
Kültürel diplomasi ve sanatın evrensel gücü ekseninde şekillenen bu buluşma, yerel unsurların evrensel formlarla nasıl harmanlanabileceğine dair yeni örnekler ortaya koyuyor. Ortak çalışmalar kapsamında müzik, tiyatro ve sahne sanatlarının farklı disiplinleri bir araya gelerek hibrit yapımlar üretiyor. Sanatçılar, prova sürecinden sahnele aşamasına kadar yoğun bir kültürel alışveriş deneyimi yaşıyor.
Uluslararası sanat platformlarında ses getirmesi beklenen bu ortaklık, gelecekteki benzer projelere ilham kaynağı olmayı amaçlıyor. Kurumlar arası anlaşmalar sayesinde her iki bölgeden genç yetenekler de ustalarla çalıştaylarda bir araya gelme fırsatı yakalıyor. Gerçekleşen bu sanatsal köprü, yerel sahnelerin küresel ağlara entegrasyonunu hızlandırırken sanatseverler için de zengin bir alternatif oluşturuyor.
AI YORUMU
Sanat kurumlarının coğrafi sınırları aşarak ortak yapımlara yönelmesi, yerel anlatıların küresel sahnelerde ses bulması açısından belirleyici bir eşiktir. Rennes ile Amed arasındaki bu etkileşim, yalnızca bir turne veya geçici gösteri olmanın ötesinde kalıcı bir sanatsal hafıza inşa etme potansiyeli taşır. Benzer uluslararası projelerle kıyaslandığında, bu tür yerel kökenli insiyatifler kültürel çeşitliliğin korunmasına doğrudan katkı sağlar. Önümüzdeki dönemde bu ortaklığın yeni ortak yapımları tetiklemesi ve genç sanatçılara yeni uluslararası kariyer yolları açması bekleniyor.
Malatya'da aile ortamında başlayan küçük canlandırmalar, çocukların tiyatro sahnesine adım atmasını sağladı. Aralarında kardeşlerin de bulunduğu 14 öğrenci, son bir yılda altı kez sahne alarak bin kişiye ulaştı.
Malatya'da 14 çocuk son bir yılda altı kez sahne alarak yaklaşık bin izleyiciyle buluştu.
Ailelerin desteğiyle ev ortamından sahnede gösterilere dönüşen projede peygamberlerin hayatı işleniyor.
Öğrenciler hem kendilerini geliştiriyor hem de okullarında arkadaşlarını tiyatroya teşvik ediyor.
Malatya'da velilerin ve çocukların bir araya geldiği sosyal buluşmalar, yeni bir kültürel çalışmanın kıvılcımını yaktı. Başlangıçta ev ortamında gerçekleştirilen küçük canlandırmalar, zamanla çocukların sahnede sergilediği tiyatro oyunlarına dönüştü. Velilerin rehberliğinde hazırlanan bu etkinlikler, öğrencilerin hem sanatsal yeteneklerini keşfetmesini hem de öz güven kazanmasını sağladı.
Alınan olumlu tepkilerin ardından okullarında ve farklı salonlarda gösteriler düzenlemeye başlayan çocuklar, son bir yılda toplam altı kez sahne aldı. Bu süreçte sergilenen oyunlar yaklaşık bin izleyici tarafından büyük bir ilgiyle takip edildi.
Çocukların sahne heyecanını yenmesinde ve çalışmaların büyümesinde velilerin katkısı büyük rol oynamaya devam ediyor. Kostüm tasarımından senaryo yazımına kadar her aşamada aktif rol alan aileler, çocukların televizyon ve tablet başından uzaklaşarak sanata yönelmesini destekliyor. Son oyunlarında 170 kişilik salonun kapasitesini aşarak 400 seyirciye ulaşan ekip, okullardan gelen yeni davetler doğrultusunda provalarını sürdürüyor.
Tiyatro sahnesinde rol alan 10 yaşındaki öğrenciler Ömer Yavuz Turancı ve Ayşe Afra Karaağaç, ilk başta yaşadıkları heyecanı arkadaş desteğiyle geride bıraktıklarını belirtti. Kalabalık önünde oynamanın zorluklarını ezber süreciyle aştıklarını ifade eden çocuklar, yaşadıkları mutluluğu paylaşarak çevrelerindeki diğer akranlarını da bu sanatsal faaliyetin içine katılmaya davet ediyor.
AI YORUMU
Sanatsal faaliyetlerin erken yaşta çocukların öz güven gelişimine yaptığı katkı, bu tür yerel projelerin ne denli değerli olduğunu açıkça gösteriyor. Sadece 14 çocukla sınırlı kalan grubun kısa sürede bin kişiye ulaşması, doğru yönlendirmeyle yerel inisiyatiflerin ne kadar büyük bir kitleye hitap edebileceğinin somut bir kanıtıdır. Dijital ekran bağımlılığının yaygın olduğu bir dönemde, ailelerin desteğiyle kurulan bu tiyatro kulübü benzer girişimler için örnek teşkil ediyor. Katılımcı sayısının artırılması ve salon kapasitelerinin yetersiz kalması, projeye olan talebin sürdürülebilirliğini artırmak adına yeni mekanlara ihtiyaç duyulduğunu ortaya koyuyor.
İstanbul Fatih'te şiddetli yağış sırasında yalın ayak yürüyen 14 yaşındaki Mahmut Işıldak, yer altındaki elektrik kablolarından sızan akım nedeniyle hayatını kaybetti. Olay yerindeki otoparkın ruhsatsız olduğu ve resmi raporlarda uzun süredir yer aldığı ortaya çıktı.
14 yaşındaki Mahmut Işıldak elektrik akımına kapılarak hayatını kaybetti.
Olayın yaşandığı otoparkın fiilen İsmailağa cemaati tarafından işletildiği belirtildi.
Sayıştay raporlarında alanın işgal edildiği ve ecrimisil alındığı tespit edildi.
İstanbul genelinde etkisini gösteren sağanak yağış sırasında Çarşamba Mahallesi'nde üzücü bir olay yaşandı. Ayakkabılarının ıslanmaması için yalın ayak yürümeyi tercih eden 14 yaşındaki hafız Mahmut Işıldak, Çukurbostan Parkı içerisindeki otopark alanında açıkta kalan elektrik kablolarından yayılan akıma kapıldı. Müdahalelere rağmen kurtarılamayan çocuğun ölümü, bölgedeki altyapı ve güvenlik eksikliklerini gözler önüne serdi.
Olayın ardından incelemeye alınan otopark alanının hukuki statüsü tartışma yarattı. Tapu kayıtlarında park ve dinlenme alanı olarak görülen yerin, uzun süredir ticari amaçla işletildiği belirlendi. Mahalle sakinleri ve muhtarlık kaynakları, söz konusu alanın İsmailağa cemaatinin kontrolünde faaliyet gösterdiğini aktardı.
Sayıştay tarafından Fatih Belediyesi için hazırlanan 2021 ve 2023 yıllarına ait denetim raporlarında da aynı adrese dikkat çekildi. Raporda, park içindeki taşınmazların bir derneğin iktisadi işletmesi eliyle işgal edildiği ve belediye tarafından sadece ecrimisil tahakkuk ettirilerek bu duruma göz yumulduğu ifade edildi. Resmi kayıtlarda defalarca yer bulmasına rağmen işletmenin faaliyetlerini sürdürmesi soru işaretlerine yol açtı.
Yaşanan faciada teknik altyapı eksiklikleri de ayrı bir ihmal zincirini ortaya koydu. Zemine yakın döşenen kabloların araç geçişleri nedeniyle zarar gördüğü ve yaklaşık 500 lira maliyeti bulunan kaçak akım rölesinin bulunmadığı tespit edildi. Bu güvenlik önleminin alınmış olması durumunda yaşanabilecek trajedinin önüne geçilebileceği ifade ediliyor.
Fotoğraf: Sözcü Gündem
AI YORUMU
Yüzlerce liralık bir kaçak akım rölesinin maliyetinden kaçınılması ve resmi raporlarda yıllarca 'işgal' olarak anılan bir alanın denetlenmemesi, gencecik bir hayatın söndüğü bu olayın sıradan bir kaza olmadığını gösteriyor. Belediyelerin ve ilgili denetim mekanizmalarının kafe veya otopark gibi ticari faaliyetlere göz yummak yerine kamu güvenliğini önceliklendirmesi şarttır. Bundan sonraki süreçte benzer kamusal alanların acilen taranması ve teknik eksikliklerin giderilmesi beklenmektedir.
Türk özgün baskı sanatının öncülerinden ressam ve oyuncu Süleyman Saim Tekcan 86 yaşında vefat etti. Ailesinin yaptığı açıklamada, sanatçının yaşamını kültürel mirasa ve eğitime adadığı belirtildi.
Süleyman Saim Tekcan 86 yaşında yaşamını yitirdi.
Sanatçı 2022 yılında Cumhurbaşkanlığı Kültür ve Sanat Büyük Ödülü'ne layık görülmüştü.
Tekcan 2004 yılında İstanbul Grafik Sanatlar Müzesi'ni (IMOGA) kurdu.
Türk sanat camiası, ülkenin önde gelen özgün baskı sanatçılarından ve eğitimcilerinden Süleyman Saim Tekcan'ın vefatıyla sarsıldı. Trabzon'da 1940 yılında dünyaya gelen Tekcan, uzun kariyeri boyunca hem sanatçı kimliği hem de kurumsal girişimleriyle adından söz ettirdi. Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü'nden 1961 yılında mezun olan usta isim, eğitimini Almanya'da baskı resim alanındaki araştırmalarıyla derinleştirdi.
Akademik birikimini gravür ve resim çalışmalarına yansıtarak Türkiye'de özgün baskı sanatının yaygınlaşmasında öncü rol üstlenen Tekcan, çok sayıda öğrenci yetiştirdi. Sanat yaşamı boyunca birçok kurumun kuruluşunda yer alan tecrübeli isim, 2004 tarihinde İstanbul Grafik Sanatlar Müzesi'nin (IMOGA) hayata geçirilmesini sağladı. Bu müze, özgün baskı sanatının sergilenmesi, üretilmesi ve arşivlenmesi adına ulusal çapta kalıcı bir merkez haline geldi.
Ailesi tarafından sosyal medya üzerinden yapılan duyuruda, usta sanatçının ebediyete intikal ettiği derin bir üzüntüyle paylaşıldı. Açıklamada, Tekcan'ın ömrünü sanata adadığı ve bıraktığı eserlerle gelecek kuşakları aydınlatmaya devam edeceği vurgulandı. Sanatçının kültürel mirasa olan katkılarının unutulmayacağı ifade edildi.
Geçmişte pek çok prestijli ödüle layık görülen Tekcan, 2022 yılında Cumhurbaşkanlığı Kültür ve Sanat Büyük Ödülü'nü alarak onurlandırılmıştı. Hem sanatçı hem de hoca kimliğiyle Türk plastik sanatlar tarihine adını yazdıran Tekcan'ın vefatı, sanat dünyasında geniş yankı uyandırdı.
AI YORUMU
Süleyman Saim Tekcan'ın 2004 yılında kurduğu IMOGA gibi yapıların arkasındaki vizyon, Türkiye'de baskı sanatının kurumsallaşması açısından hayati bir dönüm noktasıydı. 86 yıllık ömrüne sığdırdığı akademik ve sanatsal birikim, ülkenin kültürel hafızasında silinmez izler bıraktı. Bundan sonraki süreçte, onun kurduğu atölye geleneğinin ve yetiştirdiği nesillerin bu mirası nasıl taşıyacağı, sanat eğitimcileri tarafından yakından izlenecektir.
